Güzel Sanatlar Ustası
Oxford Brookes University
Anahtar bilgi
kampüs konumu
Headington, Birleşik Krallık
Diller
Ingilizce
çalışma formatı
Kampüste
Süre
12 - 24 aylar
Adımlamak
Tam zamanlı, Yarı zamanlı
Öğrenim ücretleri
GBP 15.900 / per year *
Son başvuru tarihi
Bilgi talebi
En erken başlama tarihi
Bilgi talebi
* Birleşik Krallık öğrencileri tam zamanlı: £7,800 | Uluslararası / AB öğrencileri tam zamanlı: 15,900 £
burslar
Çalışmalarınızı finanse etmenize yardımcı olacak burs fırsatlarını keşfedin
Tanıtım
Güzel Sanatlarda Güzel Sanatlar Ustamız (MFA), güzel sanatlarda bir kariyerde başarılı olmanız için sizi donatıyor. Pratik eğitmenlerinin desteğiyle uygulamalarını genişletmek isteyen bağımsız sanatçılar için idealdir. Kariyer yollarını genişletmek isteyen sanatçıların yanı sıra:
- çağdaş sanatlarda küratörlük pratiği
- sanat kuruluşlarıyla ortak projeler
- sanatlar, sosyal olarak ilgili uygulamalarda ve/veya ileri araştırmalarda.
Kurs şunları sağlar:
- lisansüstü stüdyo tabanlı sanat pratiği
- güzel sanatlarda eleştirel teori
- mesleki beceri ve bilginizin gelişimi.
Sanat Okulumuzun atölyeleri son derece yetenekli, yaratıcı Teknik Uzmanlar tarafından yürütülmektedir. Aşağıdakiler de dahil olmak üzere çeşitli uzmanlık alanlarında desteklenen çalışma ortamları sunun:
- heykel
- fotoğrafçılık
- video
- ses
- matbaacılık
- kitap-eser.
Kursu, çağdaş sanat ve onun sosyal, kültürel ve tarihi bağlamları hakkında ileri düzeyde bir anlayış geliştirmek için yaratıcı, yorumlayıcı, eleştirel ve analitik becerilerle bitireceksiniz.
Galeri
kabul
Burslar ve fon sağlama
Müfredat
Çalışma modülleri
zorunlu modüller
- Mesleki Deneyim (30 kredi)
Bu profesyonel deneyim modülü, yaratıcı endüstrilerde gelecekteki bir kariyer için çeşitli şekillerde hazırlık sağlar. Öğretme, öğrenme ve değerlendirme stratejisi, uygulama ve akademi arasındaki boşluğu doldurma veya yaratıcı endüstrilerde yerleştirme yoluyla çalışma veya farklı işbirlikçi, sosyal veya katılımcı modları keşfetme ve uygulama fırsatları sağlayarak önceki mesleki deneyim ve uzmanlığı geliştirmek için tasarlanmıştır. bir proje içindeki uygulamalar veya sergi yönetimi ve küratöryel becerilerin arttırılması. Temel olarak modül, bir sanat akademisyeni, yaratıcı endüstri çalışanı veya bağımsız bir profesyonel sanatçı olarak gelişim anlayışınızı destekleyecek bir deneyimler platformu sağlar. - Güzel Sanatlar Uygulaması I: Uygulamalı Araştırmanın Çıktıları (40 kredi)
Bu modülde, titiz ve sürekli bir araştırma yürütürsünüz, kendi endişelerinizi keşfeder ve araştırırsınız ve bunlardan çözülmüş sonuçlar çıkar. Modül, kendi kendini yöneten bir proje başlattığınız ve oluşturduğunuz destekleyici bir bağlam sağlar. Bu süreç, mevcut uygulamanızı, profesyonel deneyiminizi ve önceki öğreniminizi destekleyen stratejileri, teknikleri ve motivasyonları yeniden değerlendirmenizi, genişletmenizi ve bunlara meydan okumanızı sağlayacaktır. Materyaller, süreçler ve bağlamlar ile bağımsız/işbirlikçi/katılımcı uygulamaya dayalı çalışmaların yanı sıra teorik fikirler ve kaygılarla bağlantı kurulmasına vurgu yapılır. Bu modül, size bir sanatçı olarak kendinden emin ve entelektüel olarak teşvik edici bir çalışma süreci geliştirme fırsatı verir ve sürekli yansıtma ile birlikte yoğun, yaratıcı katılım gerektirir. Atanan bir süpervizörle çalışacaksınız. Geliştirilen devam eden çalışma, bu modülün sonunda herkese açık olarak gösterilecektir. - Güzel Sanatlar Teorisi I: Çağdaş Güzel Sanatlar Kültüründe Konular (20 kredi)
Bu modül, güzel sanatlar konusundaki teorik anlayışınızı geliştirir ve sizi modern ve çağdaş sanat ve kültürden önemli konularla eleştirel bir şekilde ilgilenmeye teşvik eder. Size güzel sanatlar hakkında bilgi ve anlayış geliştirme fırsatlarının yanı sıra çağdaş pratiği çerçeveleyen ve bilgilendiren çeşitli eleştirel söylemleri analiz etme yeteneği sağlar. Bu modülde, modern ve çağdaş sanat ve kültürde seçilmiş konuların tanıtımına ayrılmış oturumlarla seminerlere katılacaksınız. Metinleri yakından okumanız ve analiz etmeniz üzerinde durulacak ve bir dizi eleştirel angajman biçimini ve bunlar üzerinde alınan eleştirel pozisyonları inceleyeceğiz. Bağımsız olarak ve gruplar halinde çalışacak, tartışmaya katkıda bulunacak ve gerektiğinde sunum yapacaksınız. - Güzel Sanatlar Teorisi II: Genişletilmiş Eleştirel Deneme (30 kredi)
Bu modülde, seçtiğiniz bir konuyu araştırın ve bağımsız bir eleştirel soruşturma yürütün. Bu konu doğrudan veya dolaylı olarak kendi uygulamanızla ilgili olabilir. Modül, modern ve çağdaş sanatın veya görsel kültürün herhangi bir yönü üzerinde, sonraki uygulama tabanlı çalışmalarınızı bilgilendirmek için hareket edebilecek, sürekli ve eleştirel bir teorik konum geliştirme fırsatı sunar. Modül, uygun bir konu önerme, araştırma, seçilen konuyla ilgili bir pozisyon veya argüman geliştirme ve savunma ve eleştirel bir makale üretme sürecini kapsar. Baştan sona kendi öğreniminize odaklanır ve seminerler ve bireysel eğitimlerle öğretilir.
Bitirme projesi
- Güzel Sanatlar Uygulaması II: Büyük Proje (60 kredi)
Bu modül, kurs boyunca öğrenmenizin doruk noktasını temsil eder. Güzel Sanatlar Yüksek Lisans Sergisi (MFA Gösterisi) sırasında sunulan bir çalışma veya çalışma grubunu üretmek için atanmış bir süpervizörle birlikte çalışacaksınız. Modül, programda daha önce başlayan bağımsız gelişim sürecinizi genişletir ve güzel sanatlar pratiği yoluyla entelektüel açıdan zorlu ve yaratıcı çalışmaları ileri bir akademik ve profesyonel standarda daha da geliştirme ve gerçekleştirme fırsatı sunar. Modül, lisansüstü düzeyde öğretilen çağdaş güzel sanatlar uygulamanızın doruk noktasını temsil eder ve Pathways kariyerinin daha fazla gelişebileceği bir platform sağlar.
Öğrenme ve öğretme
Öğretim yöntemleri ve yaklaşımları şunları içerir:
- resmi dersler
- seminerler
- öğreticiler
- atölyeler.
Dersin üç ana bölümü vardır. Bunların en büyüğü, çağdaş bir sanatçı olarak kişisel pratiğinizi geliştirir. İkincisi, tarihsel ve teorik çerçeveler ve bağlamlar hakkındaki anlayışınızı geliştirir. Üçüncüsü, daha geniş yerel, ulusal ve uluslararası sanat topluluklarının işleyen ve katkıda bulunan bir üyesi olarak gelişmenizi sağlar.
Düşünen, pratik yapan bir sanatçı olarak gelişeceksiniz. Ve kendi işiniz hakkında sağlam ve eleştirel bir anlayışa sahip olacaksınız. Çağdaş sanat pratiğinin güncel teorik çerçevelerini uygulayacaksınız.
Ulusal ve uluslararası düzeyde tanınan sanatçıların, kolektiflerin ve hareketlerin çeşitli ve genellikle zorlu uygulamalarından haberdar olacaksınız. Ve bağımsız bir öğrenme süreci aracılığıyla belirli ilgi alanlarını daha derin bir şekilde takip edin.
Programın bir parçası olarak isteğe bağlı bir saha gezisi vardır.
Program Öğrenim Ücreti
Kariyer fırsatları
Bu programdan mezun olanlar, sanat ve yaratıcı endüstrilerin mevcut ve çağdaş manzarasının teorik ve profesyonel bağlamları hakkında iyi gelişmiş bir anlayışa sahip bağımsız sanatçılar olarak uygulamalarını sürdürmek için iyi donanımlı olacaklar.
Bu program, film, fotoğrafçılık, müzik ve yayıncılık gibi yaratıcı endüstriler için canlı bir ortam sunan Sanat Okulu bünyesinde verilmektedir. Uygulama, teori ve mesleki deneyimi ele alan modüller aracılığıyla, öğrencilere bağımsız uygulayıcılar, kolaylaştırıcılar veya bir dizi grup ve işbirlikçi uygulama ve bağlamlarda katılımcılar olarak istihdam ve daha fazla çalışma fırsatları ile meşgul olmaları için bağlantılar sağlanır.
Okul Hakkında
sorular
Benzer Kurslar
Animasyon ve Görselleştirme Ustası
- Sydney, Avustralya
- Moore Park, Avustralya + 2 daha fazla
Güzel Sanatlar Yüksek Lisansı (MFA)
- San Francisco, Amerika Birleşik Devletleri
Resimde BSc + MSc
- Pécs, Macaristan