Dramaturji ve performans için yazma
Goldsmiths, University of London
Anahtar bilgi
kampüs konumu
London, Birleşik Krallık
Diller
Ingilizce
çalışma formatı
Kampüste
Süre
1 - 2 yıl
Adımlamak
Tam zamanlı, Yarı zamanlı
Öğrenim ücretleri
GBP 8.990 / per year
Son başvuru tarihi
Bilgi talebi
En erken başlama tarihi
Bilgi talebi
Tanıtım
Dramaturji ve oyun yazarları için eşsiz bir program.
Bu son derece başarılı program, Oyun Yazarlığı ve Dramaturji alanlarında uzmanlaşmış yollar sunar. Canlı performans için yazma sürecine ve devam eden sürecin değerlendirilmesine odaklanıyoruz. Uygulama ve yansıtma sayesinde hem bir yazar hem de drama olarak kendine has, bireysel bir yaklaşım kurmanızı sağlarız. Projelere, siteye özel çalışma, belirli bir kitleye yönelik yazım, tecrübeli tiyatro ve disiplinler arası işbirliği yer alıyor.
Canlı performansın yapılabileceği çeşitli biçimlerin ve bağlamların entelektüel anlayışının yanı sıra performans için metinlerin geliştirilmesini ve yazar / dramaturg'un bu konudaki rolünü destekliyoruz. Çeşitli dönemlerden ve kültürlerden gelen metinleri inceliyoruz. Yenilikçi olan veya uygulamanın kavramlarını belirleyen meydan okumalarla uğraşıyoruz.
Seçkin profesyoneller
Daimi kadrolara seçkin profesyoneller katılmıştır. Konuk öğretmenler, Ian Rickson (Kraliyet Mahkemesi eski Sanatsal Direktörü), Sarah Clifford, Duncan Macmillan, Penny Black ve Philip Osment'dir.
İşbirliği fırsatları
Dramaturglar ve oyun yazarları yan yana çalışıyor ve yaratıcı ve dramaturji konularını yazarlar, izleyiciler ve yaratıcı ortak çalışanlar gibi çeşitli perspektiflerden inceliyorlar. MA Performans Yapıcıları ve Müzik Bölümü bestecileri ile Disiplinlerarası Bir Proje üzerinde işbirliği yapma fırsatı bulunmaktadır. Endüstri profesyonelleri tarafından gerçekleştirilen ve yönlendirilen nihai proje metinleri, kilit sektör temsilcilerinin katıldığı Londra'daki Soho Tiyatrosu'nda sunulmaktadır. Mezunlar, komisyonlar, dramaturg yazıları ve sanatsal yönetmenliklerde son derece başarılıdırlar. Son zamanlarda elde edilen başarılar:
- Tena Štivičić (Üçlü Kışlar Ulusal Tiyatro 2015)
- Finn Kennedy (Sanat Yönetmeni, Tamasha Tiyatro Şirketi 2015)
- Melissa Bubnic (Soho Tiyatrosunda 2015'de Plajlar)
Tüm öğrencilere Mesleki Yönlendirme ve kariyer gelişimine yönelik destek verilir.
Neden Londra'da eğitim görüyorsunuz?
Londra, şaşırtıcı bir sanat etkinliği yelpazesi için önemli bir dünya merkezi olmayı sürdürüyor. Yeni yazı ve çağdaş performansta dünya lideridir. Yenilik üreten bir şehir, yeni sanatçılar için birçok platform ve profesyonel ve diğer yaratıcı temas kurma fırsatları var.
Yeni performans yazarlığı alanındaki çok sayıda Londra merkezli pratisyen, uluslararası ağ ve organizasyon, birey ve mekanlarla güçlü bağlarımız bulunmaktadır (bkz. Key Associate Organizations). Bunların birçoğu doğrudan program öğretimine katkıda bulunur.
Modüller ve yapı
Sonbahar dönemi
Tüm öğrenciler Yazı İşleri Projesi modülünü alıyor: üç farklı, kısa oyun yazarlığı projesi üzerinde çalışacaklar. Her biri, canlı performans için yazmaya ilişkin belirli genel sorunları ele alır ve metin geliştirme ve üretiminin farklı koşullarının belirli zorlukları ve talepleriyle uğraşırsınız. Bunlar yıldan yıla değişecektir, ancak muhtemelen aşağıdakiler arasından seçilecektir:
- Olay olarak Tiyatro - mekana özgü performans
- Özgünlük ve Canlı Performans - sözlü tiyatro
- Belirli Hedef Kitlenin Yazımı - Çocukların / Gençlerin Tiyatro Projesi
- Yaratıcı İşbirliği - Müzik Bölümü'nden MA Performans Yapma ve Stüdyo Kompozisyon öğrencileri ile multimedya işbirliği
Dramaturji modülünün iki ana öğesine de sahip olacaksınız: dramatik metnin analizi (bunlar, klasikler ve modern klasikler ile yeni oyun içeriyor olacak); ve grup tarafından görülen canlı performansın analizi (bazı görsel, çevresel veya metin tabanlı olmayan çalışmalar da dahil olmak üzere). Modül sırasında eleştirel analizlerin bir portföyünü ve değerlendirme için yaratıcı yazma projelerini bir araya getireceksiniz.
Ayrıca, oturumlardan oturuma değişecek seçenekler listesinden seçilmek üzere diğer Masters programlarından öğrencilerin yanında bir bağlamsal modüle de sahip olacaksınız.
Bahar dönemi
Metin üzerinde Yaratıcı Müdahale adlı uzun süreli pratik atölye modülü ile Dramaturji için çalışmalarınızı geliştireceksiniz. Bu inceleyecektir: çeviri; canlı performans için diğer medyadan gelen çalışmanın adaptasyonu; ve mevcut oyunların yeniden yazımı ve / veya uyarlanması; performans çalışmalarının mevsimlerini planlamak ve küratlamak. Değerlendirme için bir yaratıcı projeler portföyü oluşturacaksınız.
Ayrıca, Final Projenizde önümüzdeki altı ay boyunca çalışmanızın özü olacak olan kişisel Tez konusu eşdeğeri projeye başlıyorsunuz). Haftalık seminerler ve çalıştaylar, seçilen projelerin kapsamı ile ilgili temaları inceleyecek ve bir ilk taslak veya ana hat çizilecek. Her proje, bireysel derslerin odak noktası olacak ve sonra bir konuk dramaturg, yönetmen ya da oyun yazarı tarafından yönlendirilen bir sınıf atölyesi olacaktır. Ardından projenizin araştırma veya geliştirme aşamalarını planlarsınız.
Diğer Masters programlarından öğrencilerle paylaşılan bağlamsal modüller listesinden bir başka seçenek de seçersiniz.
Yaz dönemi
Projenizin ikinci taslağını öğreticiler ve grup çalıştaylarının bir başka aşamasında sunacaksınız.
Daha sonra oyun yazarlığı projeleri, kamuoyunun prova okuması veya çizik performansı için özü biçiminde hazırlanacak - eserlerin tüm yönleriyle ilgili yazarlar tarafından hazırlanacak.
Dramaturji projelerine uygun, eşdeğer bir tür pratik destek verilecektir. Bitirilen projeyi yazmadan ve sunmadan önce, çalışmalarınızı, öğreticilerle ve çalıştaylarla ve kamuya açık şekilde sunumuyla daha da geliştireceksiniz.
Yıl boyunca çeşitli seminerler ve çalıştaylar, bugün yazarları etkileyen çeşitli konuları inceleyecek ve bunlar ziyaret uzmanları tarafından yönlendirilecektir.
Değerlendirme
Alınan modüle uygun bir dizi değerlendirme yaklaşımı dağıtıyoruz. Yazı Yazma Projeleri alan öğrenciler değerlendirme için üç kısa playtexts göndereceklerdir. Dramaturji, kısa bir yaratıcı yazım projeleri dizisi ve yazma çalışmaları ile analitik incelemelerin bir portföyü ve Metin Üzerinde Yaratıcı Müdahale tarafından değerlendirilir. Bağlamsal seçenek modüllerinin her biri 4.000 kelimelik bir makale ile değerlendirilir. Nihai Proje bir playtext (Oyun Yazarlığı) ya da bir Tez Yazımı ya da eşdeğer pratik bir projenin (Dramaturji) üretilmesine yol açar.
Bu modüllerin her personel nedeniyle araştırma taahhütleri değil, her yıl mevcut olabilir unutmayın.
Beceriler ve kariyer
Becerileri
Oyun yazarlığı uzmanları şu alanlarda yetenek kazanacaklardır:
- orijinal materyalin canlı performans için geliştirilmesi ve yapılandırılması için çeşitli tekniklerin kullanılması
- çeşitli profesyonel şartlar altında kısa çalışma
- bireysel yaratıcı vizyonu geliştirme
Dramaturji uzmanları:
- yeni iş üretmek ve geliştirmek için çeşitli teknikler tanıyoruz
- dramatik metin ve canlı performans analizinde uzman
- bir ya da daha fazla yeni yazı alanındaki politikaya ve uygulamaya belirgin katkıda bulunma becerisine sahip
Kariyer
Bu programı tamamlayan çok sayıda yazar, İngiltere, ABD ve Avrupa'daki büyük yeni yazım merkezlerinde yüksek düzeyde mesleki gelişim fırsatları, komisyonlar, ödüller ve tam ölçekli yapımları alıyor. Çoğu da, senaryo geliştirme alanında (tiyatro ve televizyon için) ve tiyatro yayınında zamanın en azından bir kısmında çalışır.
Yeni oyun yazarlığı mezunları şunları içerir:
- Büyük Binaları Olan Pretend olan Ben Musgrave Bruntwood Ödülü'nü (2006) kazandı ve Manchester Kraliyet Tiyatrosu Tiyatrosu'nda bir ana ev yapımı aldı.
- Kirli Su'su Alfred Fagon Ödülü'nü (2007) kazanan Allia V Oswald, Kraliyet Mahkemesi Tiyatrosunda okunan bir okundu.
- Stovepipe oyuncusu High Tide Festivali galibi (2008) olan Adam Brace, kısa süre önce Ulusal Tiyatro tarafından sahnelendi ve Faber tarafından yayınlandı.
Bu davalardan her birinde ödüllü oyun, yazarın bu programdaki Nihai Projesi'ydı.
Dramaturji mezunları, İngiltere'deki ve dünyadaki serbest çalışan betik geliştirme programlarının yanı sıra ana akım ve bina temelli şirketler için profesyonel edebi yönetimde çalışırlar. Bunlar, aşağıdakileri içerir:
- David Lane, şimdi serbest çalışan dramaturg, öğretmen ve oyun yazarı olarak son derece yoğun bir kariyere sahip.
- Francesca Malfrin, halen Ulusal Oyun Tiyatrosu Stüdyosu da dahil olmak üzere çeşitli ajanslarla İtalyan oyunlarının çeviri projeleri geliştiriyor.
Giriş koşulları
Siz (veya verilecek bekliyoruz) ilgili bir / ilgili konuda en azından üst ikinci sınıf standart bir lisans gerekir.
Eğer mezunu değilseniz ya da lisans alakasız bir alanda, ancak ilgili deneyime sahip ve lisansüstü düzeyde çalışma yeteneğine sahip olduğunu göstermektedir eğer Ayrıca bazı programlar için düşünülebilir.
Eşdeğer nitelikleri
Biz uluslararası niteliklere geniş bir yelpazede kabul eder. Biz dünyanın her yerinden kabul nitelikleri hakkında daha fazla bilgi edinin.
İngilizce dil gereksinimleri
İngilizce ana diliniz değilse, bizimle çalışmak için İngilizce dil gereksinimlerini karşılamak gerekir.
Bu program için biz gerektirir:
7.0 ile IELTS 7.0 yazılı olarak
Eğer İngilizce dili ile yardıma ihtiyaç duyarsanız, biz lisansüstü düzeyinde eğitim için hazırlamak yardımcı olabilecek bir kurs yelpazesi sunuyoruz.
Nasıl uygulanır
Doğrudan Goldsmiths'e online başvuru sistemimizi kullanarak başvurabilirsiniz.
Başvurunuzu göndermeden önce şunları yapmanız gerekir:
- Tüm sınavlar / değerlendirmelerin tarihleri de dahil olmak üzere eğitim tarihinin Detayları,
- Biz akademik referans bir referans ya da alternatif bir elektronik kopyasını talep edebilirsiniz hakem e-posta adresi
- Bir kişisel bir bildirimde - bu da bir Word belgesi veya PDF olarak yüklenecektir, ya da online tamamlanmış olabilir
- Varsa, öğrenim transkript bir elektronik kopyası (İngiltere'de dışında çalışmış, bu özellikle önemlidir, ancak zorunlu değildir)
Başvurunuzun, canlı performansın bazı alanlarında çalışmaya verdiğiniz taahhüdün içeriğini netleştirmesi önemlidir; ve yaratıcı / profesyonel çıkarlarınızın doğası.
Oyun Yazarlığı Başvuruları, canlı performans için son zamanlardaki orijinal yazılarının bir örneğini de içermelidir - nispeten kısa olsa bile tam bir oynamak en iyisidir.
Dramaturji için Başvuru Sahipleri, son zamanlarda gördükleri canlı bir performansın 1.500 kelimelik bir analizini içermelidir.
Eğer herhangi bir noktada ilerleme kaydetmek ve kullanıcı adınızı / e-posta ve şifresini kullanarak giriş yaparak uygulamaya dönmek mümkün olacak.
Ne zaman başvurulur?
Biz şu Eylül başlamak isteyen öğrenciler için Ekim başvurularını kabul.
Size çalışma mevcut programın bitmiş değil olsa bile, mümkün olduğunca erken başvurunuzu tamamlamak için teşvik ediyoruz. Bu belirli bir yeterlilik elde şartına bağlıdır bir yer teklif edilecek çok yaygındır.
Mevcut boşluk varsa Geç uygulamalar sadece dikkate alınacaktır.
Eğer finansman için uyguluyorsanız, daha önceki bir son başvuru tarihi tabi olabilir.
Seçim süreci
Eğer İngiltere dışında yaşayan sürece birçok program Kabul, mülakat gereğidir. Bazen, onların uygulama ve tek başına nitelikler temelinde bir yerde bir teklif adaylar yapacağız.
İngilizce Dil Gereksinimleri
Duolingo İngilizce Testi ile İngilizce yeterliliğinizi onaylayın! DET, dünya çapında 4.000'den fazla üniversite (bunun gibi) tarafından kabul edilen kullanışlı, hızlı ve uygun maliyetli bir çevrimiçi İngilizce sınavıdır.